Зима в Развилке.
Дмитрий и Надежда Зима – одни из самых известных исследователей древних предсказаний в России, их книги с математическими расшифровками «Центурий» Нострадамуса, книги, посвящённые Апокалипсису и предсказаниям майя, разошлись миллионными тиражами.

Оказалось, что Дмитрий и Надежда Зима живут в посёлке «Развилка», рядом с Москвой. Стены возле квартиры писателей оказались разрисованными изящными детскими панно с часиками, воздушными шариками, деревцами и смешными человечками. Нарисовала всё Надежда, её отец Алексей Дмитриев пишет детские стихи, а Надя делает к ним иллюстрации… Дмитрий Зима по профессии -геолог. А Надежда в 18 лет вышла за него замуж, и вместе они стали знаменитыми исследователями прошлого и будущего.

ИД- Дмитрий, а где вы нашли свою Надежду?
ДЗ- Я нашёл её в газете профсоюзов «Солидарность». Не очень романтическая история. Мы в 90-х оба там подрабатывали. Надя работала помощником редактора, то есть девочкой на побегушках. Я после окончания университета в начале 90-х думал, куда отнести свои приобретённые знания, и решил начать прямо с профсоюзов. Геология тогда вся свернулась. Из 300 человек выпуска 91 года по специальности сейчас работает только один.
ИД-Они ищут нефть?
ДЗ- Нефть и газ тогда уже были разведаны на много лет вперёд.
ИД- И что вам дал тогда такого хорошего университет, если уже и нефть то искать незачем?
ДЗ- Университет даёт образование особое- он учит учиться. Нам говорили: «Вас научат самому искать информацию, самому думать и делать выводы». Так оно и вышло.
НЗ- Нас больше всего интересует психология, феномен пророчества, отсюда наши книги- «Тайна имени», расшифровки древних предсказаний. Нострадамус у нас получился стихийно, а именем мы занимались долго. Но обе книжки вышли в 1997 году.
ИД- И принесли вам известность… Кстати, Зима- это ваш псевдоним?
ДЗ- Это западно-славянская фамилия.
ИД- Красивая фамилия, более известная как станция Зима, на которой родился поэт Евтушенко. Но всё же как от тайны имени вы перепрыгнули к изучению пророчеств Нострадамуса?
ДЗ- Имя- это прикладная тема, а Нострадамус волнует всех. Ничего плохого нет в желании узнать своё будущее, вся наука на этом построена. Любой человек пытается в своей деятельности спрогнозировать будущее. Решение задачи- это разворачивание во времени. Интерес к будущему -это не противозаконно. И не антинаучно. Вопрос сводится к тому, возможно это или нет. Если я сажаю картошку по весне, то я знаю, что там огурец не вырастет.
ИД- может вырасти случайно, если птичка в клювике принесёт.
ДЗ- Каждый ли шаг можно предсказать, или только что-то в общих чертах,- тут бывают споры ни о чём. Тот же Нострадамус говорил, что будущее в деталях предсказать нельзя, есть только общие тенденции, которые управляются высшими силами, имя которых – Бог. И никакие гадания, никакие человеческие практики не помогут предсказать будущее в деталях. Нострадамус считал, что есть вещи, которые нужно предсказать, а есть вещи, о которых лучше умолчать.
НЗ- Предсказание- это не значит окончательный приговор, что будет всё именно так, а не иначе. Выбор- он всегда есть
ДЗ- Вот на дороге знак «опасный поворот», он тоже в какой то мере предсказывает возможный поворот событий. Если водитель туда выедет, то там многое будет зависеть и от самого водителя. Предопределённость событий и свобода воли- они не противоречат друг другу. Например, течение реки и лодка. Я не могу изменить направление течения, если я поплыву в сторону Печоры, я не попаду в Москву. Но я могу маневрировать, приставать к берегам. У меня есть свобода воли- делать остановки, плыть против течения, но изменить течение реки не могу.
ИД- Но вернёмся к Нострадамусу! Как вы его расшифровали? Наверное, надо в совершенстве было знать французский язык 16 века?
ДЗ- Нострадамус - это огромное количество текстов. Все вспоминают его 12 центурий с 1000 четверостиший, в которых содержатся предсказания. При этом забывают, что у него есть прозаическое произведение «Послание к Генриху», а там тоже есть интересные предсказания.
ИД- Он предсказал королю Генриху его будущее, а тот его за это не отблагодарил…
ДЗ- Там как раз нет предсказаний Генриху, но есть другие интересные вещи. В начале 90-х- все слышали про Нострадамуса, я тоже, я тогда скептично ко всему относился. И вот в «Послании» было предсказание о некое стране, о событиях в октябре, о возникновении нового Вавилона, который продержится 73 года и 7 месяцев. Смотрю- это похоже на Советскую Россию. Я заподозрил, что задним числом книжку издали и подтасовали числа. Я поискал в других изданиях- действительно, предсказание сделано в 16 веке. Это заставило искать дальше. И тут возникла проблема языка. Дело в том, что Нострадамус писал шарадами и загадками. Знай язык, не знай язык- надо решить сначала загадку. Загадку перевести нельзя, если не знаешь отгадку.
НЗ- Нострадамус писал о своих предсказаниях, что читатели «не смогут проделать в них дорогу и истолковать что-либо из них». Что это совершенно бесполезно, что ключа здесь нет. Но мы начали расшифровывать, Дима занимался математическими исчислениями, я ему помогала. Анализировали тексты, стали находить много намёков и указаний.
ДЗ- Странная вещь то, что Нострадамус приводит некие факты из библии. Он пишет: «Если бы я хотел дать дату каждому своему катрену, я мог бы это сделать», но тут же он добавляет: «потому что пространства наших предков таковы», Адам жил тогда-то, потоп был тогда-то. Такое резкий переход. Кончается отрывок ещё более странно, он библию перевирает, приводит данные с библейскими датами, но совершенно другими. Нам показалось, что здесь шифр. Есть ещё такая фраза у Нострадамуса, что он предсказывает столько же событий в будущем, сколько их было в прошлом. Получается, что вроде как Нострадамус под видом будущего рассказывал о прошлом. Для шифровки это остроумно- под видом прошлого предсказать будущее. Ключ оказался простой. Все эти даты мы выстроили в одну линию, в одной пропорции от даты, и всё выстроилось. Кто заинтересуется- читайте нашу книгу «Код Нострадамуса», которая вышла в 2006 году. В следующих книгах мы исправили ошибки, которых было много в первых книгах.
ИД- Что вы испытали, когда почувствовали, что нашли код? Нервы были натянуты?
ДЗ- Сам процесс расшифровки возбуждал нервную систему, а потом многие вещи стали сбываться. У Нострадамуса речь шла о стране, где 73 года был Вавилон, который рухнул, и шедшие влево пойдут вправо, и будут восстановлены храмы. «Но всё погрязнет в роскоши, совершив тысячи преступлений». «И от этого может приблизиться новое разорение, если не захотят снизойти к народу».
ИД- Удивительное предсказание!
ДЗ- Мы жили в 90-х и всё это видели с ясностью. В 1998 году время памятное, чуть ли не танки шли к Москве, когда Ельцин перестал двигать Черномырдина, Кириенко ушёл в отставку. Ельцин ломал Думу через колено, но потом согласился на Примакова, и ситуация разрядилась. Мы тогда пристально следили…
ИД- То за Нострадамусом, то за телевизором? И когда по Нострадамусу конец света?
ДЗ- У него всё заканчивается 2035 годом. Это наступление золотого века. Это не конец, а конец переходного периода. Конец света придуман был журналистами, чтобы привлечь внимание к себе и к миллениуму. Мы изучали многие пророчества, и нигде речь не идёт о конце света в том виде, как его показывают американские фильмы…
ИД -Но вот 12 лет с тех пор прошло, что ещё совпало с расшифрованными предсказаниями?
ДЗ-В 2002 году, плюс минус девять месяцев, может начаться мировая война. Повод для этой войны дадут действия «некоего прелюбодея», именно так написано у Нострадамуса, с этого события может развиться негативная ситуация в Ираке, и оттуда может начаться мировая война.
ИД- Что, прямо так там и написано «Ирак»?
ДЗ-У Нострадамуса был «Древний Вавилон», а это сейчас территория Ирака. У Нострадамуса написано о «городе, жилище Авраама», а сейчас известно откуда вышел Авраам, это Ур Халдейский. И когда американские войска продвигались, они вспоминали об этом, что вот это город Ур, откуда Авраам вышел..
ИД- А американцы туда вошли.
ДЗ- Если бы Америку тогда поддержали бы все страны мира, то тогда это закончилось бы очень плохо. Но тогда, слава богу, все в сторону отошли, поддержка была минимальна. После 11 сентября, когда американцы вошли в Афганистан, то никто тогда не возражал против борьбы с талибами. А вот с Ираком всё было по-другому. Сфабрикованные доказательства никого не впечатлили. Если бы впечатлили- всё бы пошло по-другому. Вот вам совпадения. Предсказание Нострадамуса по поводу прелюбодейства и войны в Ираке- в 1998 году они начали происходить. Клинтон, когда факты его прелюбодейства стали известны во всём мире, это дело назвали Зиппергейтом, тогда Клинтон в течении чётырёх дней стал бомбить Ирак, чтобы отвлечь внимание от своего позора. Факт интересный. Второе совпадение началось в 2005-2006 году, мы его не сразу обнаружили. Идея о том, что могло произойти покушение на президента Буша.
ИД- Могло бы, но вроде как не произошло!
ДЗ- Надо сказать, что все пророчества делаются под знаком «если». И библейские пророки никогда говорили, что будет так, а не иначе. Пророчества – это не гадание по кофейной гуще. Они делались с тем, чтобы по возможности предотвратить негативный ход событий. Взять пророка Иону. Иону все помнят как побывавшего три дня в чреве у кита. Но на самом то деле как он туда попал? Его послали делать пророчество ассирийцам о том, что их столица будет разрушена, если они не прекратят грешить и не покаются. Он не хотел передавать это пророчество и всё время пытался избежать своей миссии. В результате началась буря, Иону выбросили с корабля, так как он признался, что он грешен и не выполняет божественное поручение, и так он попал к киту в брюхо. Но суть в том, что он дошёл всё-таки до Ниневии, выбравшись из кита, сделал предсказание, ассирийцы его послушались, покаялись, столица не была разрушена. Но тут ассирийцы стали издеваться над Ионой. Ты, мол, предсказывал- а ничего не произошло! Иона стал страдать от этого и обращаться к Богу. И Бог ему говорит: «Иона, а тебе то что, ты дело сделал, предсказание передал, молодец!».
ИД- Может Клинтон тоже слышал ваши предсказания?
ДЗ- Упаси Боже! Наивно думать, хотя я знаю, что спецслужбы такую литературу отслеживают. Речь у Нострадамуса шла о том, что в 2005 году может быть покушение на Буша, возможно, это будет инсценировка покушения со стороны своих же, чтобы развязать новую войну. Когда мы сделали это предсказание, основанное на расшифровке Нострадамуса, в это время вышел фильм на эту тему. Они нашу книжку не читали, но как раз она вышла одновременно с фильмом.
НЗ- Фильм был сделан как псевдодокументальный, там убивают Буша, ястребы побеждают и….
ИД-А про наркотрафики там ничего нет у Нострадамуса? Или мелкие делишки наживы его не интересовали?
ДЗ- Нострадамус предупреждал, что всё на свете он не имеет ни желания, ни сил предсказывать, это его слова. «Для того чтобы понять, какими ужасными могут быть созданные судьбы, достаточно показать малое». Дословно цитирую
ИД- Прямо про Гитлера, да и про других товарищей...
ДЗ- Гитлер, Наполеон, первые две мировые войны- всё было очень хорошо у Нострадамуса описано. Сталин – вот это спорно, насколько о нём писал Нострадамус. Там больше было о коммунистическом Вавилоне.
ИД- А ближайшие опасные даты какие нас ждут?
ДЗ- В последней книжке «Код Нострадамуса» мы дали детальную расшифровку Нострадамуса. Это позволило максимально далеко заглянуть в будущее глазами Нострадамуса. Речь там шла, что последняя угроза мировой катастрофы была в 2007-2008 годах. По завершению 2008 года угроза исчезает и пророчества больше не нужны
ИД- Да? Какая радость! Хотя реальность, напротив, кажется всё более склоняющейся к ужасам и концу миров. И потопов не будет, хотя арктические льды истаяли на 90 процентов? А как же быть с 2012 годом?
НЗ-Это уже не Нострадамус, это уже майя.
ДЗ-Есть у Нострадамуса ещё дата -2035 год- наступление золотого века. Может быть, он и раньше наступит. Главная проблема- миновать точку опасности начала третьей мировой войны. Очевидно, с приходом Обамы, человечество эту точку миновало. Как Медведев выразился, «Обама разворачивает внешнюю политику вовнутрь».
ИД- И Нострадамусу вы не поверили, и решили ещё поинтересоваться майя!
ДЗ- Логику у Нострадамуса мы увидели, феномен предсказаний мы решили попытаться изучить со всех сторон. Мы обратились к «Апокалипсису» Иоанна Богослова. За майя мы очень долго не хотели браться. Тем более это другая культура, другой язык. Началось всё с игрушки, с календаря, с некоторых совпадений. По майянскому календарю эпоха, в которую мы живём, называется эпохой пятого солнца. Это говорит о том, что, по крайней мере, до нас было ещё 4 эпохи. И, наверное, будут ещё.
ИД- Это обнадёживает!
ДЗ-Я не знаю, откуда идут сведения о конце света. Конец света у майя- это конец 7 эпохи. Все сведения о знаниях майя черпаются из книги Чилама Балама, пророка Ягуара. Это майянский жрец, который жил в 16 веке, похоже, что это была реальная личность.
ИД-16 век – это век Нострадамуса!
ДЗ-Век открытия и завоевания Америки. Чилам Балам призывал индейцев обратиться в христианство, он считал, что это единственный способ для индейцев сохранить свою религию. Приняв христианство, они завернули все свои религиозные представления под оболочку христианства.
ИД- Как язычество на Руси.
ДЗ- Индейцы ничего не прятали, они просто считали, что речь идёт об одном и том же, они считали христианство и свою религию созвучными. У них есть герой Куклькан, в майянском языке это слово означает «сын неба», «небесное перо», «небесный дракон», «наследник Неба».
ИД- Что вас поразило у майя?
ДЗ- Наверное, это структура их календаря. Это 13-ти и 20-ти дневные циклы. В основу календаря положена идея цикличности всех процессов. Все циклы сводятся к двум, которые вместе образуют 260-дневный цикл. Каждый день имеет своё название. Каждый день имеет свою характеристику, по которой можно предсказывать характер событий, характер людей, родившихся в этот день. Это вызывало у нас сомнения…Но нас, например, поразил знак «лестница». Это самый коммунистический знак. Об этом дне сказано- «общественное добро это твоё добро». И вот- Ленин, Карл Маркс родились в день лестницы, «Капитал» был в этот день опубликован. Совпадения удивительные!
ИД- Ну и как, золотой век будет коммунизмом?
ДЗ- Золотой век вообще не будет связан с политикой. Речь идёт о том, что человек должен проснуться и вспомнить, что он спящий бог. У индейцев майя так прямо сказано. Нас ждёт завершение пятого солнца, и ещё две эпохи впереди, как минимум. Они описаны подробно – и шестое и седьмое солнце описаны у Чилама Балама подробно, как эпохи в некоей эволюции. Были и до этого периоды, которые идут к самым началам вселенной.
ИД- И когда же произойдёт этот переход?
ДЗ- 21 декабря 2012 года произойдёт переход от пятой к шестой эпохе. Истекает последний день эпохи пятого солнца, наступает первый день новой эпохи. Что будет в этот день? Скорее всего- ничего не будет.
НЗ- Календарь майя очень интересная вещь. Женщины видят, что это календарь беременности, родов.
ИД- Ну и как будут происходить эти роды?
ДЗ- Могу сказать, как описана концовка прежних эпох. Нам удалось найти описания 7 эпох, четырёх бывших, пятой настоящей и двух будущих. Что такое эпоха у майя? Это бесконечная ночь. Бог засыпает и становится человеком на это время. Эпоха- это сон бога. В конце эпохи бог просыпается. Выходит из эпохи-сна, вспоминает, кто он такой. Первые три эпохи кончались словами бога: «Я укрепляюсь». Четвёртая эпоха закончилась сбоем, словами: «Меня нет в моей самости». Это было примерно 5200 лет назад.
ИД- Трудно понять, что тогда было, 3 тысячи лет до нашей эры…
ДЗ- Наша эпоха должна закончиться словами того, кто выйдет из сна : «А не бог ли я? А похоже, это и есть начало богов. Так я это или не я? Я собственно и есть я…».
ИД- Как здорово! То есть через пару лет человек будет почти как бог, пойдёт во все эти виртуалы, расцветут клонирования, нанотехнологии, власть над генами, пространством, временем и т.д. Человек будет, почти как бог, создавать новые миры! Воскрешение мёртвых по Фёдорову! Выход к иным планетам, Циолковский, сетчатые технологии!
ДЗ- Да нет, наверное, это просто будет пробуждение. Вы во сне можете представить себе явь? Вот когда мы спим, мы можем представить, что это сон, и что есть явь? Когда мы спим- это наша реальность, другой нет. А просыпаемся м понимаем- что был сон, а вот реальность -она такая. Если верить майя, мы сейчас находимся в состоянии сна. И делать выводы о том, что будет по пробуждении, это невозможно! У нас просто изменится сознание. Может быть, это будет слияние сознаний. Во сне у нас сознание распадается на отдельные образы, эмоции, а при пробуждении всё сливается в единую личность. Сны- это части нас. Они противостоят друг другу. И вот…
ИД- И начинается шестой день...
ДЗ- Может не сразу будет пробуждение, или оно уже началось, и это будет длительный период…
НЗ- Роды никогда не наступают в один момент, это будут роды новой планеты земля, плюс минус неизвестен.
ИД- Может быть роды уже идут а 21 декабря настанет первый крик младенца…
ДЗ- Может уже процесс пошёл с 2009 года…
ИД- И какой будет шестая эпоха?
ДЗ- Это очень интересно. У каждой эпохи был свой ангел. Каждый ангел имеет своё имя. Первые три связаны с климатическими особенностями- «Идущий к холодам» (совпадает с ледниковым периодом. Четвёртый был «Безбожный глаз, или Не увидевший бога». Пятый, в котором мы живём, имя имеет «Обманщик».
ИД- Наверное, связанный с появлением торговли, обмена, обмана…
ДЗ- Следующий будет «Надежда, Воодушевление». Седьмая- «Дух, эпоха Духа».
У Иоанна- День господний, а потом День божий. Сильно пересекается всё это! Наши три эпохи – 5,6 и 7, связаны в единое целое. Над нами веет Ангел ночи. Наша пятая эпоха ещё называется неизмеримой ночью. Следующая ночь будет уже не бесконечная, измеренная. Седьмая будет тоже ночь, но уже просветлённая, с сознанием каким -то происходящих событий. Но самые интересные события будут происходить в моменты пробуждения.
ИД- То есть мы живём в очень интересную эпоху…
НЗ- Есть описание смены эпох. По словам индейцев в эти времена у людей появятся фантастические способности. Не сходя с места, можно оказываться в любой точки земли и мира, всё знать, всё видеть, стоит только захотеть. Стоит подумать только- и ты уже окажешься в глубине земли или в небесах.
ИД- Так может это Интернет?
НЗ- Истолковать можно как угодно. Но по их понятиям мы спим. Что будет при пробуждении- это представить невозможно.

Леонид Круглов- профессиональный путешественник. За 15 лет он совершил около 20 экспедиций. Любит посещать самые отдалённые уголки планеты, фотографирует, снимает фильмы. Фильмы покупает телевидение, Бибиси, Германия, Россия. Фотографии печатают журналы. Появляются деньги на новые экспедиции.
-Я думал, что романтики нет, а есть только туризм. В детстве зачитывался книгами Жюля Верна, Арсеньева. Мне казалось, что всё уже исследовано, что диких мест уже не осталось. Меня преследовало юношеское желание –посмотреть, есть ли места с первобытной природой? Я закончил исторический факультет МГУ, но сразу стал профессиональным путешественником.
-Первое моё путешествие было в Папуа Новую Гвинею. Его спонсировал мой друг, владелец туристского агентства. В путешествие отправилось 4 человека- я, два кинооператора и мой друг. У нас не было никакого опыта. Только сейчас я понимаю, насколько это было рискованно. Сначала мы обратились к военным, которые то ли аборигенов стерегут, то ли их остерегаются. Потом мы попали в места, где иногда летают миссионерские самолёты. Мы наняли такой самолётик. И тут выяснилось, что самолёт может взять только 3 человек. Потом мы попали в места, где можно было передвигаться только на лодке. В деревнях мы находили проводников, и, наконец, попали в девственные леса. Вглубь острова ни военные, ни миссионеры практически не ездят – там есть ещё случаи каннибализма. И вот мы оказались в другом мире. Мне показалось, что это мир, где сотворение мира ещё не закончилось. И вдруг из леса вышли люди в истлевших одеждах. Это были обноски европейских одежд, которые туда завозили миссионеры. Я сделал снимок «Первый контакт». Голый человек, которому дают табак, а сзади- человек с автоматом.
-Система дарения- очень важная. Для контакта необходимо что-то дарить, больше всего дикари ценят табачные листья, топоры, ножи, зеркальца. В ответ они дарят трубки из бамбука, луки, стрелы, бусы. Тогда, из той поездки я привёз подарок – бусы удивительной красоты, сделанные из плотно нанизанных крылышек жуков… И фильм «Остров каннибалов», его показывали на РЕН ТВ.
-Каннибализм? Это очень интересная тема. Я был в Южной Америке, в «золотом треугольнике», в диких местах между Бразилией, Перу и Колумбией. Там проходит наркотрафик, пограничники и военные не в состоянии контролировать эти районы. Индейцев отстреливают наркоперевозчики, сами они тоже порой гибнут от их рук, так как индейцы стремятся отстаивать свою территорию.
Я снял фильм «Инцидент Коруба». Мне попалась плёнка любительская. Там военные бразильцы идут в джунглях, потом разбивают лагерь, потом голые люди появляются. Индейцы берут блюда с рисом от бразильских военных. А потом кадры- военный с разможенной головой. Это очень странный факт. Первобытная этика предполагает, что если ты взял дары, то, значит, контакт состоялся. В фильме мы расследовали этот факт. Оказалось, что индейцы захотели ещё риса, а военные этого не поняли.
Вообще, щедрость- это главное достоинство с точки зрения первобытных племён. Два племени, когда встречаются в джунглях, они непременно устраивают ритуал обмена подарками. Ты что-то даришь, но за это ты можешь попросить всё, что угодно от другой стороны. И другая сторона должна тебе это дать, не жадничая. Но бывают случаи, когда меняется топор на три перышка. Потом проходит время, и до дикаря доходит, что обмен то был неравный. Разгорается конфликт, войны кровавые. Иногда применяется колдовство и магия, кто-то на кого-то насылают порчу. Бывает среди дикарей и зависть. Кто-то может позавидовать кому-то из-за удачи в охоте, из-за жены. И это может стать поводом для колдовства. Так вот, в Папуа у аборигенов обвинение в колдовстве- это страшное обвинение. Если кого-то уличат в колдовстве, то такого человека ждёт суровое наказание. Более того, случаи каннибализма часто связаны именно с этим, колдунов, наславших порчу, съедают.
-Фотографии даются большим трудом. Люди обычно прячутся. Нужно много усилий, чтобы возникло доверие. Самые мои лучшие кадры- это бои на палках в Африке. Я их снимал в местечке между Суданом и Эфиопией. Я 3 года ездил в одну и ту же деревню, стал своим. Когда ко мне привыкли, то стали пускать внутрь круга дерущихся. Что означает высокую степень уважения. И я оттуда снимал. Обычно лучшие бойцы допускаются внутрь круга. Девушки стали обращать на меня внимание, а сначала они на меня смотрели без интереса.
Вообще нравы между полами всюду строгие. Регламентированные. Чтобы жениться в Эфиопии на девушке, нужно владеть 25-30 коровами. Жена вдевает диски в нижнюю губу, чтобы понравиться мужу. Чем больше диск- тем больше обещание плодородности этой женщины. В быту диски вынимаются, у меня есть фотографии, где женщины просто с отвисшими губами…
-Я был на Таймыре. Снимал там сцены из жизни самого редкого народа Севера- жизнь нганасанов. К сожалению, они вымирают, несколько поколений, проживших вне традиционной культуры, в блочных домах, без оленеводства, они сказались отрицательно. Поголовное пьянство, безработица, нищета… Вернуть этих людей к традиционному образу жизни очень трудно. Я снимал камлание шамана. Он- представитель шаманской семьи, за которой наблюдают уже 100 лет. Последний потомок. Во время камлания его привязывают цепями к чуму, так как он приходит в очень взбудораженное состояние. Потом он описывает свои внутренние странствия. Сейчас шаманы входят в транс при помощи водки, раньше- при помощи медитации. Я сделал серию фотографий. Этот шаман потом мне рассказывал про свои посещения других миров, как он ходил к хозяйке моря, а она его сварила и расчленила.
-Тигров снимал на Дальнем Востоке. Решил пройти по маршруту Дерсу Узала. Тигр- бог тайги, Дерсу был прав. Я убедился в этом на собственной шкуре. Мы шли по тигриным тропам… Вообще в тайге ходят по звериным тропам все- все виды зверей, там хищнику легче найти добычу, мелким зверям легче пробираться. Это самые выгодные и короткие направления в лесах. В тайге на самом деле нет бездорожья. С нами были профессиональные тигроловы. Они ловят тигров, чтобы одеть радио-ошейник и потом следить за перемещениями животных. Нужно 20 минут, чтобы усыпить зверя, одеть ему ошейник и убежать как можно дальше. Так как через 20 минут тигр просыпается в очень плохом настроении. Я был в толстой одежде, фотографировал и отстал от группы. Оставались минуты до пробуждения тигра, а я вдруг понял, что заблудился. Я петлял по тайге, но в минуты опасности обостряются первобытные инстинкты, и в последний миг я всё вспомнил, куда надо бежать…
-Снимал под Псковом Русь 16 века. Идея моей экспедиции была пройти по следам Афанасия Никитина. Белокаменный стены, бойницы, кругом –опасность. Я проникся этими ощущениями, которые должны были быть у людей в 16 веке. У Афанасия Никитина кстати нет описания, как именно он пришёл в индию. В Индию он попадает сразу- как в какую-то сказочную страну с диковинными птицами и невиданными зверями. Мы тоже попали в Индию как в сказку, там познакомились с последними кочевыми индийскими цыганами и путешествовали с ними в кибитках по Индии. Никитин вёз в Индию жеребца, тогда монголо-татары перекрыли все пути, можно сказать, перекрыли весь средневековый автопром. Никитину удалось довезти жеребца через Каспий до Индии, там он его выгодно продал, окупил своё путешествие и смог вернуться домой.
-Больше всего поражают климатические изменения на Земном шаре. Влияние людей колоссально. Изменения происходят всюду- в самых необитаемых и труднодоступных местах. Там, где были пустыни- там всё затопило и льют дожди. Там, где были джунгли- там всё выгорело и высохло. Там, где были коралловые рифы- там их уже нет, жадность людская всё это уничтожило, всё выпилено и продано. Когда летишь над Китаем, то ужасаешься, насколько там вырублены леса. Китай уже почти лишён зелёных пятен, он жёлтый…
-Опасности и трудности? Языковых трудностей нет, если что, то выстраивается целая цепочка переводчиков. Говоришь по-английски, с него переводят на местный язык, с него- на местное наречие. Делаем прививки перед каждым путешествием. В детском журнале подбирали мою фотографию, и там всюду я был с сигаретой, хотя я не курю. Просто там в джунглях, стоило нам присесть у костра, как тут же сползались пиявки и прицеплялись к коже, и их было невозможно отодрать, только если прижигать папироской.

.

.

Васильева-Халл
Наташа Васильева-Халл- девушка с фотоаппаратом, ветеран русского рока, жена английского банкира. С конца 70-х попала в рок-тусовку и отсняла всё, что видела, всех звёзд русского рока, когда они были прекрасными и молодыми. Стала первым редактором и основателем легендарного подпольного журнала «Рокси», а также сотрудником первого русского рок-журнала в Англии «New Generation». Вышла замуж за английского банкира и 15 лет прожила в Лондоне, где основала собственное издательство, знакомящее англичан с русской литературой, культурой и роком.
Недавно выпустила фотоальбом «Незнакомое КИНО».

Мы сидим с Наташей Васильевой-Халл в Доме актёра на Невском.
-Я вообще воспринимаю жизнь в динамике, а не в статике, как переход от прошлого к будущему. Может быть это философская фраза…Вот мы тут сидим, и будто попали в эпоху совка, и эта вялая бездарная советская эстрада ещё звучит…
-Ну так это же ретро, это же ностальгия, это же искусственно сделанный совок! Под него хорошо кушать в кафе… А что ещё совкового в России осталось- на твой взгляд после 15 летнего отсутствия? И что изменилось?
-Выходишь на Невский- и это центральная улица европейского города, тут нет ощущения зачуханной отсталости. Все ходят в джинсах! Я понимаю, что это глупо звучит- но мне никак не забыть. На этом же Невском ловили за джинсы и отстригали волосы. С мужем моим такое было в 78 году, у кинотеатра «Художественный». Моего мужа затащили в парадную, побили, отрезали волосы и снизу порезали джинсы. Сейчас все в джинсах- и парни, и девушки, и тётки, и дядьки. Что уж тут… Джинсы это не просто тряпка, это атрибут идеологии, раньше им пользовалась небольшая кучка людей: продвинутых интеллектуалов из Академии художеств, студентов университета, которые слушали рок. Сейчас, к счастью, это просто удобная практичная одежда.
Под запретом была вся музыка, которую мы любили. Сейчас приходишь в «Айсберг» или «Титаник», и там она вся есть, были бы деньги, покупай. Есть и «Биттлз» и «Алиса». Хотя здесь пока выбор бедный, больше всего шансона в больших магазинах.
- Это, наверное, отражает вкусы владельцев.
-Да, о реальном состоянии вкуса публики нельзя судить по тому, что продается. Так и в советское время было… Такой анекдот был. Иностранец спрашивает: «А где у вас икра?». Кэгэбэшка ему говорит: «Давайте встанем у прилавка Елисеевского. Кто-нибудь спрашивает икру? Нет спроса- нет и предложения!». Если на прилавках лежала тухлая колбаса- это не означает, что именно её люди и хотели.
-А как в Англии обстоит дело с этим?
-В Англии огромный выбор всего. Там проблема выбора. Я когда приехала в 94 году в Англию из голодной России, то была потрясена выбором чая на лотке- 25 наименований, я сказала: «Дайте мне любой». И продавщица мне сказала: «Я не могу за вас осуществлять выбор!». И так во всём- в книгах, одежде. Там огромный выбор всего. Прихожу в магазин- про группу «Нирвана» 15 книжек, выбирай любую. Хочешь за 10 фунтов, а хочешь за 150 в кожаном переплёте. Англия отличается тем, что очень много наименований, но всё очень маленькими тиражами. Россия в этом здесь тоже сделала гигантский скачок.
-Наверное, уже не своевременный. Мы пошли по пятам запада, пытаясь нагнать одноразовую цивилизацию. А может быть это и не нужно? Может быть, нужно идти своим путём, минуя эту тупиковую стадию, ведущую к росту помоек. Вот поломка заложена в Англии в товары, чтобы побыстрее всё ломалось и люди вынуждены были опять покупать и покупать новое?
-В стиральную машины- да, там штука, на которой крутится центрифуга, сделана из мягкого металла, и она снашивается через 8 лет, и починить нельзя.
-Ну-ну, мы с этим сталкиваемся, приобретая китайские товары. Помойки растут, экология отравляется на сотни лет…
-В Англии понимают, что с экологией проблемы. Мусор фасуют, 5 разных мусоросборных коробок во дворе стоит- для бумаги, для бутылок, садовых отходов, общего мусора. Баночки от йогурта пока перерабатывать не научились, их сжигают… В торговых центрах контейнеры разного цвета- для старой обуви, старой одежды, старой книги. Люди привозят и оставляют. А у нас в России ходишь по лесу….
-И всё, что англичане оставляют в контейнерах, в лесу и находишь! Вот на фиг сдалось это разнообразие- если такой ценой. Йогурт убьёт планету!
-Эта проблема актуальна везде.. В Тайланде креветки и жареные устрицы раньше клали на лист банана. Народ столетиями ел с листика, и он не может понять, что пластиковая одноразовая упаковка это совсем другое. Тайланд превратился в помойку.
-Россия тоже.
-В Англии есть госслужбы, которые следят за сбором мусора. А здесь в России деньги в районном муниципалитете есть, но лучше начальник муниципалитета построит на эти деньги себе коттедж, чем построит мусороперерабатывающий завод. В Англии все от домохозяйки до министра обсуждают проблемы экологии. Когда растают арктические льды, может измениться течение и температура Гольфстрима, климат в Европе может измениться, сельское хозяйство станет нерентабельным. Таянье ледников в горах, где берут начало реки, может привести к засухам. Планету может ждать голод…
-А как с социализмом в Англии, мы провозглашали его, а они его вроде как построили…
-Если понимать под социализмом светлые благородные идеи, которыми когда-то мы руководствовались, социализм как гуманное отношением к тем членам общества, которые сами не могут выгрызать из окружающей среды свой кусок, то он в Англии построен…
-А если кто не то что не может, а просто не хочет выгрызать…
-В Англии, кто не хочет быть предпринимателем, те улицы метут. Делай что хочешь- тебя взятками ни один чиновник не задавит. Открывай кафе, пошивочную мастерскую, бусики делай -только что-то делай, а не сиди на шее у остальных! Малый бизнес всячески поощряется. Кто-то зарабатывает очень много, кто-то чуть-чуть, ну так тут прогрессивное налогообложение работает. Те, кто зарабатывают, те с детства понимают, что они должны делиться с теми, кто не зарабатывает, они понимают, что надо давать деньги на социальные службы, строительство дорог, школ. В Англии социум пришёл к осознанию того, что и культуру надо поддерживать, нужно деятелей культуры кормить и поддерживать. Книготорговля, например, вообще не облагается налогом. А налоги платят все добровольно и честно. Платят- и видят результат. Если на улице перегорел фонарь, и его не заменили, а за это заплачено налогоплательщиками- то тут же чуть ли не демонстрация на улицу выйдет. Молчать в тряпочку не будут. Тут, в России, уровень сознания и гуманизма меньше.
-У нас вот смертную казнь ввести хотят.
-Ну-ну, так проще решить все проблемы! Будете молчать- так вам законы будут придумывать милиционеры. А уровень этих законов мы знаем- чтобы все ходили по струнке, и отдавали честь каждой фуражке.
- И вот Наташа приехала из Англии, и какой пример сопротивления бессмысленным постановлениям власти она своим бывшим согражданам может преподнести?
- Я не стала бы такие громкие слова произносить. При слове «сопротивление» сразу вспоминается французское сопротивление фашизму. Сопротивляться тут особо то нечему. Надо просто делать своё дело. Права то качать нетрудно. Труднее найти себе дело. Я вот привезла в Россию свою книжку «Незнакомок кино». Я 25 лет ждала появления этой книжки. Я фотографировала группу «Кино», пока все были живы и на пике популярности. Я 25 лет ждала того, чтобы созрели в России внешние условия для появления моей книги. В первые годы всё это было в подполье, а потом обрушились заводы и все структуры, занимавшиеся книгоизданием. Потом я уехала. Вот приехала, и, слава богу, всё можно.
-У тебя в Лондоне своё издательство?
-Да, я уже 7 лет этим занимаюсь. Зарегистрировать всё оказалось легко и не дорого, 30 фунтов заплатила.
-Плюс налоги.
-Книгоиздательства в принципе не облагаются налогами. Если бы даже моё издательство приносило бы миллионные налоги.
-А что ты издаёшь?
-Я попыталась издавать современных русских авторов на английском языке. Оказалось, что англичане ещё не готовы нашу литературу воспринимать. Я издала книгу братьев Стругацких «Понедельник начинается в субботу», я считаю, что это блестящий образец российской литературы. На фоне ажиотажа с «Гарри Поттером» я сочла нужным выпустить эту книгу, тем более, что они написали её на 40 лет раньше. Издала я книгу
«Максим и Фёдор» Шинкарёва. Я хочу, чтобы англоязычная аудитория узнала менталитет современных русских, а не их менталитет времён Толстого, Достоевского и Чехова, интеллигенция английская и так всё это хорошо знает. Я издала книжку с фотографиями о русском роке- по мотивам выставки «Через тернии к зёздам» Эта выставка прошла в Бермингеме, Оксфорде, Эдинбурге, Кембридже, она проходила в рамках фестиваля «Петербургу-300». Фестиваль стремился показать Россию как партнёра по обмену интеллектуальной собственностью, а не только как поставщика сырья. В Лондоне прошло множество мероприятий: концерты, балеты, выставка. По просьбам зрителей я сделала фотоальбом, 100 фотографий, в нём была показана советская жизнь. Русский рок родился под воздействием советских реалий. У меня там есть фотографии субботников, моржи плавают в Неве, это всё экзотика для Англии. Полкнижки я уделила Гребенщикову, я его с 1973 года знаю. Вот он в НИИ, на кухне, вот другие рок-группы. Но на англичан это не произвело впечатления, музыку их они не знают. Я могла бы наврать, что был успех, но честно признаюсь- нет. Было большое внимание прессы, много интервью со мной вышло. Журнал «Кью» дал 4 звёздочки из 5 моему фотоальбому. Была шикарная презентация, на неё приезжала группа «Алиса», Дмитрий Шагин, всё это проходила в центре Лондона, в зале, где до этого играл «Роллинг Стоунз». Но на покупателя выйти не удалось.
После этой книжки у меня личная жизнь пошла наперекосяк, муж на меня как-то очень обиделся. Когда я занялась альбомом, мой муж, английский банкир, он меня приревновал. Пришлось развестись, вопрос был поставлен ребром- либо он, либо «мои глупости»- книжки, презентации, интервью. Либо ты- домашняя хозяйка, у тебя дом, сад, холодильник и холидей 4 раза в год, либо всякое этакое….
-Оторвавшись от банкира, удалось встать на ноги?
-Пытаюсь. Вот новую книжку издала: «Незнакомое КИНО». Я всю жизнь стремилась к независимости. У меня теперь есть своё дело, я занимаюсь главным делом своей жизни. Я фотограф по рок-музыке. В конце 80-х я путешествовала с «Аквариумом», они играли на стадионах, в больших залах, я дарила фотографии журналистам, устроителям концертов… Потом от Магадана до Калининграда всё это начали печать всюду, нарушая мои авторские права, без подписи и бесплатно. И это до сих пор всё длится и длится. Сегодня на твоих глазах я купила две книжки про Цоя с моими фотографиями, я хочу поехать в Москву и добиться признания моих авторских прав.
-То есть, Наташа, ты можешь повлиять на Россию как цивилизационный момент… Можешь заставить понять русских, что такое авторские права!
-Нельзя брать чужое! Более того, сейчас у каждого, чьи авторские права были нарушены, есть шанс отстоять их в суде.
-Наташа, ты человек питерский?
-Да, питерский, василеостровский. Мама моя была преподавателем университета, преподавала испанский язык. Папа был шофёром, начальником транспортного цеха .
- А как ты попала в рок-среду?
-У меня был муж Васильев, он работал электриком в КБ «Алмаз». С его коллегой работал Генка Зайцев, он стал приходить к нам в гости. А у Генки были длинные волосы, джинсы, он любил «Роллинг стоунз»…
-А Васильев был обычный совок?
-Нет, он был необычный, ему в 16 лет не дали паспорт, потому что он носил слишком длинные волосы. Мы с мужем родились в один день, учились в одном классе, и праздновали день рождение вместе. После школы я работала, поступила в институт культуры, и ушла за два месяца до диплома. Меня задолбал научный коммунизм, это было выше человеческих сил – ссылаться на работы Ленина, Маркса, Брежнева. У меня ребёнок родился, я уже знала рок музыку, ходила на все сейшены, и мне было не до ленинских работ. Я ушла, и ни разу в жизни я не пожалела об этом.
-А как ты стала фотографом?
-Фотоаппарат мама мне подарила на день рождения в 15 лет, «Смену» за 8 рублей. Сначала я фотографировала кошечек и лютики, а потом пошли люди. Фотокружки были в то время, но всё это было такое противное. Единственный способ научиться фотографировать- это идти и фотографировать, проявлять, смотреть, что вышло. С цифровой техникой ещё проще. Самое важное- это взгляд, умение видеть.
-В Англии тоже фотографировала?
-Все 15 лет. Мы в Лондоне жили с мужем. Он любил путешествовать, в пятницу мы уезжали на машине, бронировали гостиницы, ужинали, гуляли, осматривали достопримечательности. Я фотографировала английскую глубинку. В один из приездов в Ливерпуль меня поразил моряк в пабе. Ливерпуль- портовый город, очень напоминает Васильевский остров, тот же запах моря, моряки. Вдруг он начал со мной говорить по-русски. Оказалось- моряк, бывал и в России. Тогда вообще к русским относились с большим интересом. Сейчас меньше. За последние годы в Англию приехало много богатых русских, их дети приехали учиться. Много закрытых школ. Я хочу сказать, что это хороший знак. Если отцы- это часто жлобы, которые недавно спустились с нар, то их сыновья, получив образование в английской школе, уже жлобами не будут. Они ещё не будут походить на английских лордов, но прогресс налицо.
- А вообще, Англия - тоже читающая нация?
-Что значит тоже читающая?
-Нам казалось что мы самая читающая страна, что у нашей интеллигенции была привычка собирать дома библиотеки…
-Нам много чего казалось… Нам казалось, что Нева самая большая река. Съезди, и посмотри на Темзу. Нам вдалбливали, что мы живём в самой лучшей стране. Это делали для того, чтобы там наверху власти могли спокойно паразитировать, а мы тихо бы сидели, зная, что мы живём в самом счастливом месте. А это не так. У нас не самый красивый и не самый старый город в мире.
- А есть ощущение умирания Европы? Угрозы мусульманского нашествия?
-У меня нет. Была холодная война. Нам внушали, что нас хотят уничтожить. И из советского бюджета на это уходил огромный кусок. Я приехала в Англию, и выяснилось, что и им там пудрили мозги такой же угрозой. Мне подружки по бизнесу сказали, что всё движение хиппи – власть цветам, свободная любовь – это всё произошло от того, что то поколение подумало: «Если нам всем всё равно умирать, то не лучше ли перед атомной смертью потрахаться как следует!». Из этого выросло движение хиппи и борьба за мир. И там жировали те, кто производил оружие. И вот железный занавес рухнул, гонка вооружения рухнула, и вот какое-то время просуществовали в пустоте, когда и врагов то не было. И вот теперь нового врага нашли- христианский мир против мусульманского мира… Я тебя уверяю- это полная туфта. Это также выгодно тем, кто качает нефть и делает оружие. Нет никакого противостояния, это полный бред.
-А есть ощущение смерти рок-музыки?
-Там, как и здесь, смерти нигде нет. Тётка из издательства «Эксмо» 9 раз переиздавала книжку «Звезда по имени солнце», и я ей сказала: «Зачем вы воруете мои фотографии? Давайте дружить, купите мои фотографии, у меня в архивах их тысячи, а вы печатаете только 5, да и то по-пиратски. И она сказала: «Мы покупать их не будем, так как издавать больше не будем. Рок музыки больше нет». В этом утверждении о смерти рока видна страсть к наживе. Рок-музыкантам внушили, что рок-музыка умерла, что они больше никому не интересны, и они все бросились бесплатно отдавать свои архивы, стихи, тексты, лишь бы их дело не было забыто. Так сделали большой тираж «Поэты русского рока», никому не заплатили за то, что их имена золотом выгравировали на обложках.
-Рок-музыканты должны сопротивляться!
-Да ничего они не должны! Просто, если людей долго держать в подвале, а потом открыть маленькую щёлочку и дать подышать, они скажут «спасибо», а выйти на солнечный свет, вдохнуть полной грудью- это им в голову не приходит. Не надо сопротивляться, надо музыку играть, писать новую. В Англии никогда на рок-концертах я не чувствую себя старой. Там такие тётеньки приходят на рок! Он же пришёл в Англию из Америки после второй мировой войны. Как раз заканчивался период после ужаса, голода, разрухи, затемнений. А тут - яркий свет, громкая музыка, танцы, жизнь! Люди бросились в рок.
-А какие сейчас в Англии модные группы, направления в музыке?
-Я пытаюсь разное слушать, но прислушиваюсь к мнению своего зятя, молодого англичанина. Я его мнению доверяю. Но сказать, что я вникла в современную музыкальную культуру, я не могу. Все мои пристрастия связаны с роком.

Из моих впечатлений от книги «Незнакомое КИНО». Виктор Цой с младенцем сыном Сашей на родном проспекте Ветеранов, и у него засвечена левая часть груди, Наташа считает, что это сияние его сердечной чакры. Ещё- потрясающе красивые парни из «Кино» с накрашенными глазами и губами. Боже, какие по-славянски невинные и ладные тогда были игры, без сползания до дна! Жена Цоя- носатая такая девица, типа меня. Домашние фотки Цоя- чудесные, они с годами будут становится всё более ценными, в них время ухвачено. Стиль книги- живая речь Наташи. Недостатки- не все уже знают кто такой Гаспарян и Ильченко. И чем дальше, тем меньше будут знать. А книга- вещь для долгого пребывания во времени. Не хватает чётких биографических сухих справок в конце, кто есть кто из упомянутых и снятых в книге. Ещё недостаток- похожие фотографии с малыми изменениями деталей. Восприятие так устроено у человека, что ему уже не нужны повторы и схожие материалы, ему нужно всё разное и новое. А у Наташи много архивов- надеюсь, она при издании новых альбомов об истории русского рока учтёт пожелания трудящихся.

В нашем городе, рядом с метро «Петроградская» на улице Льва Толстого, открылось новое вместилище бизнеса и искусства. Снаружи это серое здание из пластика и модных материалов не вызывает сильно отрицательных эмоций, оно стилизовано под эпоху модерн, и сильно из ряда прекрасных зданий Петроградки не выбивается.
В Культурном Центре «Толстой Сквер» функционируют офисы, бутики, художественная галерея, а в декабре здесь должны отпраздновать своё новоселье «Лицедеи». В «Толстом Сквере» будет работать первый в мире стационарный театр клоунады.
15 октября в этом не толстом, а скорее бутылочнообразно вытянутом вверх крытом от непогоды сквере открылся Дом Декора и фестиваль «Бизнес и искусство: диалог на равных». Планировка здания внутри показалась очень сложной для общественного здания, лестницы и лифты располагаются так, что с одного уровня на другой запросто не попадёшь. Вокруг эскалаторов по центру блистали хрусталями, позолотой, бронзой и фарфоровым блеском разные вещицы для людей с достатком, в основном это были предметы декора интерьеров. Товары от разных фирм манили потребителей своими достоинствами за прозрачными стенами.
Фестиваль «Бизнес и искусство», организованный АйбиГРУПП, открывали со стороны искусства -бывший диссидент, а ныне депутат и представитель товарищества «Свободная культура» Юлий Рыбаков, а со стороны бизнеса- красавицы в вечерних платьях. Между ними прошмыгивал Анвар Либабов в виде старушки со шваброй, снимая высокий пафос преклонения перед миром всеобщего потребления. Основная идея фестиваля заключалась в том, что «искусство является серьёзным ресурсом экономики, а бизнес может принести в культуру не только деньги, но и современные решения».
Честно говоря, «современные решения» единения бизнеса и искусства в виде предметов дорогого декора в «Толстом Сквере» совсем не порадовали, предметы были скорее новоделами и поделками а ля некий стиль, нежели креативными дизайнерскими произведениями, которые поражают своим вкусом, например, в галереях дизайна на Большой Конюшенной. Изумил ряд бронзовых истуканов на полочке с табличкой «На всё скидка 20 процентов». Это были паршивенько сделанные маршалы французской армии с очень убогим Наполеончиком во главе. Вообще стиль представленного декора поражал отсутствием стиля, до ампира нам ещё далеко и со вкусом большие проблемы. Удивило, что в «Толстом Сквере» не было никакой русскости, никаких косовороток, лаптей, резных деревянных ковшей и квилтовых ковриков, а ведь бренд то взят у великого русского писателя, который прославил Россию и лапти с косовороткой. Но у бутиков, можно надеяться, всё ещё впереди, впереди и наполнение их работами более национальными и более высокого эстетического качества.
Мир искусства был представлен на двух площадках- в «Арт-гелерее» и в «Зимнем саду». «Арт-галерея» «Толстой Сквера» оказалась обширной территорией с низковатыми потолками, распластанной двумя рогами, исходящими от пластиковой солнечной капсулы в центре, в виде буквы V. Показалось недостатком архитектурным то, что слишком солнечная часть галереи уходила в глухие тоннели без окон, с вынужденной искусственной подсветкой. Выставка «Идентификация» эскпозиционировала работы из Фонда современного искусства Георгия Михайлова, студии «Арт-проект Сергея Киселёва», галереи «Арт-Лига». На полотнах можно было видеть мотивы, волнующие салонных современных художников Петербурга- восточную красавицу с двумя кошками, живописные поверхности ветхих домов, милые сцены несуществующих идиллий, мальчиков на чистом снегу, одиноких девочек-солипсисток, преувеличенные яблоки и птиц.. По поводу птиц. Они были главенствующим мотивом в скульптурах, являющих собой состоявшийся диалог бизнеса и искусства. Преобладали бронзовые имперские орлы в позах агрессивного высматривания добычи, а также изумила очень откровенная «Леда и лебедь» во время экстаза. Самой серьёзной работой «Идентификации» было «Красное колесо» Андрея Геннадьева. Правда, это была попытка идентификации с уже пройденным этапом нашей истории.
Признаюсь, в «Зимний сад» попасть довелось с третьего раза, это оказалась труднодоступная площадка, путь к которой лежал не через общественные лестницы, а каким-то отдельным лабиринтным путём. Задумка архитекторов понятна- этот зал предназначен для деловых встреч, корпоративных междусобойчиков, которые не должны быть очень уж распахнуты для всех подряд. В программе фестиваля на этой площадке- вечера финансовой грамотности, мастер классы Ирины Хакамады, В. Травина, М.Хазина. В «Зимнем саду» - уютном светлом зале со световым куполом, сада, однако не оказалось. Это вызвало некую грусть, здание называется всё же «Сквером», а в сквере главная составляющая – это деревья, живая зелень и цветы. Увы, пока в «Сквере» цветочные мотивы встречались лишь в безжизненном виде - в виде металлических орнаментов и искусственных интерьерных букетов.
Одно из радостных событий- это то, что в «Толстой Сквере» нашёл себе местожительство интеллектуальный киноклуб «SAPAROV», интереснейшие проекты его с показами фильмов Бергмана, Кубрика, Аньеса Варды, Куросавы и Боба Фосса можно будет видеть по средам и пятницам на 6 этаже.
Открытие театра «Лицедеи» намечено на декабрь. 1 декабря пройдёт фестиваль «Лицедеи-open», потом на лицедеевских площадках пройдут выступления звёзд эстрады- Михаила Жванецкого, Леонида Лейкина, Семёна Альтова и др., а также тут будут проходить спектакли БДТ, театра Ленсовета и т.д.
Пока сценические площадки не достроены, большой зал на 450 мест будет располагать своим баром и трансформирующейся сценой, средний зал на 250 мест станет клубным местом со столиками, а малый зал будет одновременно и репетиционной площадкой без сцены, с телескопически убирающимися рядами. В-общем, всё будет нашпиговано новыми технологиями. Пока в наличии- готовые пустые коробки, которые предстоит покрывать змеевыми переплетениями проводов и трубочек.
Мне показалось, что недостатком всех сцен являются низкие потолки и полная зависимость от энергозатратных кондиционеров, освещения и звуковой техники. Сейчас, в эпоху мирового кризиса, когда простых граждан обязуют вворачивать энергосберегающие лампочки в своих частных жилищах, такие общественные сооружения, полностью зависящие от электроэнергии, они уже не являются чудом высоких технологий. Высокие технологии сегодня - это отчасти хорошо забытое старое, это общественные сооружения с естественным светом, естественной циркуляцией воздуха, с хорошей натуральной акустикой, с толстыми стенами, хорошо сберегающими тепло или прохладу, с удобными широкими лестницами, развивающими у граждан мышцы ног. Плюс хорошо бы солнечные батареи на крыше, или ещё какой-нибудь настоящий инновационный изыск, желательно национального производства. Увы, «Толстой Сквер» тут ничем похвастаться не может- технологии тут применены явно докризисного периода.
На вопрос, сколько стоит театр «Лицедеи», художественный руководитель театра Виктор Соловьёв отвечать не стал, сказал, что десяти лет жизни, и грустно махнул рукой…
Но всё равно город ждёт с нетерпением открытия любимого театра, который известен во всём мире, давая во всех уголках планеты понятные без перевода спектакли. Всё равно, создание новых площадок для искусства и бизнеса, связанного с творческими ремёслами- это шаг вперёд.

Правда, почему то вспоминаются роскошные неэнергозатратные общественные здания, доставшиеся новой России бесплатно от предков- забитый щитами рушащийся Дом культуры имени Цюрупы, непонятно кому помешавший Фрунзенский универмаг, другие дома культуры с большими залами, широкими окнами и высокими потолками… Недавно в рамках фестиваля института ПРО АРТЕ пришлось побывать на рушащемся, но очень ещё крепком заводе «Красный треугольник». Вот где крепкие стены, высокие потолки, великолепная акустика и центр города, между прочим! Вот где малой кровью можно было бы сделать обширные досуговые и торговые общественные помещения, которые бы «снизили социальную напряжённость в обществе», вызывающую столь сильную озабоченность у правящей в стране партии. Та партия, которая послужила прообразом новой партии, она о досуге граждан разных возрастов заботилась более масштабно, не забывая также и об их трудовой занятости, между прочим.

Я люблю эту премию. Осень, вечер. Город Пушкин. Мчишься туда на автобусе, во тьму, а там- золотом окна горят, бомонд собрался в нарядных одеждах.бал, праздник...
В Пушкине, 18 октября, в Императорском Царскосельском Лицее, прошла в 17 раз церемония вручения Царскосельской премии выдающимся деятелям культуры.
17 лет назад премию придумали и учредили поэт Николай Якимчук, кинорежиссёр Сокуров, мэр Собчак, музыкант Курёхин, а материальное воплощение премии обеспечивает все 17 лет меценат Борис Блотнер. Вообще наш город является местом рождения двух странных и оригинальных премий в области искусства. Премия Андрея Белого, цена которой- 1 рубль, бутылка водки и доброе имя в России и русской ойкумене, а также вышеупомянутая Царскосельская премия. Она является абсолютно свободной, лишённой всякой официозной и государственной поддержки, даётся жюри по какому-то доброму наитию…Возможно, долгоживучесть и обаяние этой премии поддерживается светлыми силами сверху, в облике гения-ангела Александра Сергеевича Пушкина.
По крайней мере, унылым осенним вечером Царскосельский Лицей, весело сверкающий золотыми огнями окон, толпой звёзд российской культуры первой величины, интеллигентной публикой в зале, он казался явно осенённым улыбкой Пушкина.
На этот раз премию дали Вениамину Смехову, Нине Ургант, Давилу Тухманову, Анатолию Равиковичу, Рене Герра, Игорю Гаврюшкину, Алексею Долженко, Савелию Ямщикову (посмертно).
Острослов и актёр Вениамин Смехов, получивший премию не за роли, а за книгу воспоминаний, сначала пошучивал по поводу такой удивительной негосударственной премии, но театральный художник Эдуард Кочергин, вручавший бывшему Атосу статуэтку Анны Ахматовой, с достоинством заметил, что премия вручается в маленьком, но царском городке, и ни где-нибудь, а в Лицее! После этого Вениамин Смехов вдруг зафонтанировал стихами Пушкина, и, о чудо, какими свежими и блестящими, какими вновь, в двухтысячных, раскрывающими вечный свой свет, показались строки Александра Сергеевича! Все эти вечные народные стада, которые следует «резать или стричь», этот крик души: «Пока свободою горим, пока сердца для чести живы, мой друг, Отчизне посвятим душе прекрасные порывы!». Упоминание об Отчизне, просящий честных сердец, вызывало трепет в публике, и дальше вечер пошёл уже совершенно по удивительному руслу.
Нина Ургант не смогла добраться до Лицея, но представлявшая её творчество Людмила Нарусова произнесла тёплую речь, вспомнила истоки царскосельской премии, когда были совсем иные времена, и глоток свободы тех лет в ней до сих пор чувствуется. Много тёплых слов было сказано о Савелии Ямщикове, яром бойце ха сохранение национального прошлого.
Бурные аплодисменты вызвало вручение премии французскому профессору из Сорбонны Рене Гера, одному из самых значительных переводчиков на французский русской литературы. Премию получили меценаты Алексей Долженко и Борис Блотнер, во время вручения статуэток хозяин легендарного арт-кафе «Бродячая собака» Владимир Склярский очень удачно процитировал библейское: «Да не оскудеет рука дающего», что тоже всех взбодрило… Премию также получил Игорь Гаврюшкин, как лидер карнавального движения в Пушкине и Петербурге, а также основатель благотворительной «Рождественской Азбуки», приносящей ежегодно значительные деньги для разнообразных благотворительных акций.
Анатолий Равикович, приехавший в Лицей с супругой актрисой Ириной Мазуркевич, вообще довёл зал до судорог от смеха и до долгих оваций, всего то на всего пересказав истории их своей книги «Продолжение не будет». Те кто постарше, да и те, кто помладше- все вдруг ещё раз всей душой ощутили, что такое настоящий актёр, который всё видит, всё слышит, всё запоминает и в нужный момент с блеском может передать зрителям яркие кусочки бытия. Казалось, что это апофеоз вечера, и лучше уже не бывает. Митя Шагин дарил всем свои картины, автор статуэток скульптор Сергей Алипов ёрзал на своём кресле. Но…
Но тут микрофон взял в свои руки великий композитор Давид Тухманов, он , как и все номинанты премии, был скромен и пытался снизить пафос торжества, но когда он сел за рояль и сыграл и спел свою бессмертную песенку про студента, который едет учиться в университете, то зал стал подпевать ему радостным хором.
Вообще все выступления вертелись вокруг двух дисков- четырёхчасовой записи «Евгения Онегина», сделанной с участием первокласнных артистов, среди них- Вениамин Смехов, а также диска «Да здравствуют музы», куда вошли записи песен, созданных на стихи Пушкина Давидом Тухмановым, Олегом Митяевым, исполненных Мариной Есипенко, Витольдом Петровским и опять Вениамином Смеховым.
Вечер завершился вообще потрясающим перформансом. Все присутствующие на сцене вдруг запели вместе с детьми переложенный на музыку Давидом Тухмановым стих Пушкина с призывами «Да здравствует радость!» «Да здравствуют музы» «Да здравствует солнце!», «Да скроется тьма!». Сейчас, в тёмное и унылое время года, в тёмное время истории нашей страны, в тёмные времена иссякшей творческой энергии, во времена продажных худосочных римейков,- и вдруг- нет, не римейк, а абсолютно новый тухмановский шлягер! Запоминающаяся ясная солнечная мелодия, солнечные слова молодого Пушкина, Бетховен со совей «Одой к радости», пожалуй, перевернулся пару раз от зависти в могиле…
Интеллигентные музейные работницы, богема Петербурга, журналисты и представители мира бизнеса,- все выходили из лицейского зала просветлённые и обнадёженные. «Как гаснет лампада пред светом зари»- так правда неминуемо воссияет над жёлтыми туманами лжи, «фальсификаций» и всего прочего…

Дудина Ирина, Выставка политических ковриков в галерее "Квартира", Казанская улица, 12, кв.35. С 19 октября по 25 октября, с 11.00 до 19.00.
"Нам нужен сеятель очей"
19.10. в 19.00- открытие
20.10 в 19.00- мои стихи и проза
22.10 в 19.00- розыгрыш моего коврика, Владимир Пешков будет издавать звуки на дрездобездофоне
23.10 в 19.00- фильм "ПРо ментов и бомжей"
24.10 в 19.00- вечер разных поэтов
25.10 в 18.00- театрализованное закрытие

ART MOSCOW

Первое, что поразило при подходе к ЦДХ на Крымском валу- это кособокие изящные небоскрёбы, которые, как бы подбоченясь, выросли, как бледные поганки после дождя слева от моста через Москву-реку. Выросли, да и ладно- холмастая набережная реки Москвы это вам не изящная плоскость набережных реки Невы.
Кубик ЦДХ был нашпигован горячим воздухом накаляющейся России, это вам не микроскопические субъективные миниатюрки и мелкие плевки питерского «Борея» или «Малого Манежа». Вообще- чем дальше от Москвы, чем провинциальней, тем юмор непонятней, тем всё более побочные и самокопательные проблемки художники в своём творчестве затрагивают. Современное искусство Питера выглядит по сравнению с московским анемично. Смотришь- вроде пестро и сложно, но непонятно о чём, вышел из зала и сразу забыл.
На Арт Москве же слёзы и кровь, железо и золото империи- всё это брызгало со стен. Могло бы побольше брызгать, но могло бы фонтаном бить как и скважины, но и то, что можно было увидеть- оно уже радовало и щемило сердце сказанной правдой.
В инсталляции Георгия Острецова «Проводы» пустая шинель (Акакий Акакиевич, видно, ушёл на фронт и не вернулся) раскачивала страшной рукой римейк на Поленова, где вдова и сироты везли гроб с отцом. Д.Гутов выставил картину в виде грифельной доски, на которой как бы мелком было написано много раз одно слово «Почём?». Константин Батынков в своей «Дачной амнистии» изобразил знакомые и родные сочетания бревна и хаоса, досок и недостроя. Дача на сдачу от украденных недр.
На выставке много было всякой анималистики и человекозверушек. Живём то во времена баснописные, эзоповские. Всякие люди с носами волков и мордами коров Виктора Пивоварова, «Свинки» Евгения Петрова, белый котик, являющийся из облаков Игоря Гусева («Явление антикризисного животного»). А на картине Лукаса Пуги «Хант спрашивает Медведя: Можно ли стрелять?». Ну и конечно не обошлось без деревянного орла, держащего в венке заветный ключик. Авторство не считывалось, так как устроители забыли внизу прицепить буковки. Кто-то от галереи «Триумф».
Кто-то из художников изобразил бруски золота, кто-то посвятил большие холсты бриллиантам. Беляев Гинтовт нашёл чему то похожему на натуральное сусальное золото лучшее применение- на монументальных золотых панно он изобразил чешуйчатых алых воинов, этакую смесь Спайдер-мена с русским витязем, которые страстно смотрели в небеса над Кремлём, совершали над ним кульбиты, а над азиатской девушкой и русским юношей летели летающие тарелки- толстые пятиконечные звёзды. Между этим золотом и киноварью чернела усечённая пирамида мавзолея, сложенная из домино с точечками то ли из стразов, то ли из бриллиантов. Москвичи- они такие, они могли и брюликами разукрасить. От такой золотой веры в золотой век хотелось приосаниться и воспрянуть духом. Тем более за стеной отсека звучала прекрасная классическая музыка, а на экране шло видео группы АЕС+F, где античной красоты юноши и девушки разных рас стремились в небо, к цветам и также рассчитывали на наступление Золотого века. К этому пафосу примыкали работы Дарьи Брукер «Красное озеро», явно навеянные советским искусством 30-х, с их культом молодости, спорта и тела. Красивые юноши на лодке подняли вёсла в ожидании чего-то наверняка прекрасного (Георгий Гурьянов «Пловцы»). Хотелось верить в лучшее вместе с вышеперечисленными художниками.
Возле отсеков галереи «Триумф» бродили два стильных лысых парня, мне почему то показалось, что один из них- Беляев-Гинтовт, получивший премию Кандинского в этом году. Я спросила у рыжего москвича, не Гинтовт ли это? Он сказал, что нет, что Гинтовт лежит в больнице, его избили враги его творчества, некие глобалисты. Рыжий москвич оказался владельцем галереи Емельяном Захаровым.

А вот Виктор Скерсис в своём «Гармонисте» и «Юноше с красными леденцами» увидел уход русского народа в глухую несознанку. Люди в робах несли куда-то всё то же монументальное бревно (картина Николая Белоуса). Константин Бессмертный создал гигантское полотно «Алфавит», на котором изобразил слова «Кремлять», «Воровать по крупному», «Жулик», «Выше Живота и ниже Живота» и т.д. Вокруг этой картины собралась гурьба зрителей, они чуть ли не встали в очередь, чтобы всё рассмотреть и почмокать губами удовлетворённо. Но ещё большее столпотворение было вокруг плакатов «Падлы решают всё», Ты побывал в Крушевеле?» и «Пролетарии всех стран, простите». Также радовала длинная инсталляция «Власть лишним людям!», опять же авторство из-за отсутствия подписей было непонятным, но эта анонимность выглядела как художественный изыск, в этом самом оживлённом уголке Арт Москвы каждый был готов подписаться под этими артпроизведениями. (Богдан Мамонов?)
Мария Звягинцева изобразила «Спальный район» в виде кроватки, над которой нависла ужасная глыба на верёвочке. В эту интерактивную кроватку наперебой норовили забраться дети, уставшие от выставочной прогулки. У взрослых возникало рефлекторное желание детей из кровати выгнать или телом их прикрыть от нависающей глыбы. Что ж, художница сделала ощутимой нашу квартирную русскую реальность. Хорошо бы туда прилегли Путин с Медведевым и Матвиенко с Лужковым.
Нормунд Лацис создал не менее пронзительную инсталляцию «Слава», изобразив тенеобразные ордена советской эпохи между рогами мёртвых оленей. Напротив сверкали синими глазами из морщинистых лиц какие-то трогательные люди (Наталья Ульянова «О происхождении света»). Конъюнктурно и невнятно, но весело и задорно выглядел картонный «Арктик SEA» на стене, без него выставке какого-то перца не хватало бы.
Но к перцу полагается и мясо. Им можно было назвать работы Елены Рожковой «Мавзолей» в сочетании со скульптурными бюстами А. и Ф. Рукавишниковых «2000 лет войне». Среди песчано-серых изображений фантастических умерших мавзолеев с полумесяцами и звёздами скалили зубы покрытые шрамами грубые и прекрасные воины всех эпох, начиная римлянами и скифами и кончая воинами 21 века.
Совсем по-другому скалилась «Юля» в золотой раме (Сергей Зарва), а доктор Тюльп как-то жутко держал младенца на коленях под летающей золотой сосиской (Александр Ройтбурд). А под потолком висела на стропах парашюта русская шпионка-пианистка (автор Даша Фурсей). Строгий пафос высокого стиля, крепких материалов и профессионального мастерства отлично сочетался с бутафорией, иронией, зубоскальством и лубочной пестротой.
Арт Москва отлично отцедила слащавость и муторный постмодернизм за рамки своих залов, художники с мозгами и душой нашли себе применение. Работ на тему «Что-то-Нечто» было немного. Была бы идея- воплощение ей найдётся. И нашлись галереи, готовые работать с искусством по настоящему актуальным. За Москву можно только порадоваться!
А вход на выставку был оформлен инсталляцией нашей питерско-московской художницы Анны Жёлудь, которую называют одной из самых талантливых представительниц молодого поколения. «Специальное место» являло собой стальную конструкцию- кресло, экран, электрический провод и мышка с ноутбуком в виде незавершённой спирали. Мир в виде стальных конструктов объёмных вещей, мир в виде внятных считываемых схем- это то, что нужна нам сегодня.
Я не затрагиваю материальную сторону Арт Москвы, она мне просто неинтересна. Артрынком здесь пахло мало. Какое там баблище и в каких галереях крутилось, это было совсем неинтересно. Или дух денег был сильно канализирован, на поверхности оставались эмоции, мысли и надежды. Это был всё же не арт-рынок, а арт-Москва.

Из интервью с Емельяном Захаровым.
-Ваша галерея «Триумф»- самая крутая в Москве?
-Нет. В Москве много прекрасных галерей- галерея Айдан, Овчаренко, «Регина», «XL», Марата Гельмана…
- Вы давно занялись галерейным делом?
-Несколько лет. А искусством всегда занимался.
-Вы сами делаете политику своей галереи? Полагаетесь только на свой вкус, или окружили себя головастыми искусствоведами?
-Пучеглазые толстожопые искусствоведы нас ненавидят и поливают.
-Вы цитируете книжку Кантора «Уроки рисования»? Замечательный образ и книжка отличная! Может вы с самим великим Кантором знакомы?
-Знаком.
-Может он вас спровоцировал на занятие галерейным делом и на продвижение искусства, отличного от проделок Сыча?
-В моих увлечениях нет питерских корней.
-Зато есть потрясающая любовь к Москве и Кремлю!
-Не знаю.
-А как Гинтовт стал вашим автором?
-Мы давно с ним дружим, он работал с Якутом. Потом, когда у Якута были какие-то сложности, он попросил меня, чтобы я занимался его творчеством.
-Он сам свои работы вам предлагаете, или вы ему подсказываете- сделай ка вот это!
-А попробуй художнику что-то предложить, он вас пошлёт на хрен. Лишний раз быть посланным не хочется!
-В годы кризиса, говорят, что галереи будут процветать.
-А галереи всегда процветают! Просто нужно иметь отличный характер и чудесный аппетит.
-Может быть, ещё полезно писать стихи?
-Нет, я не творческий человек! Я всё личное меняю на наличное.
-А когда вы первый раз приобщились к искусству?
-В школе. Я поменял коллекция фантиков от жвачек на саблю в ножнах Фаберже!
.